Maak elkaars kunstwerk af! Al doende leer je andere kunstenaars en hun technieken kennen. Unfinished Art past bij elk cultureel festival. Neem contact op als je een goede plek weet.

De laatste Unfinished Art vond plaats in augustus 2013, in de Utrechtse Jaarbeurs. Gedurende drie weekeinden kwamen kunstenaars bijeen om samen werk (af) te maken, omdat dat inspirerend, verrassend en gezellig is. Handig om je altelier eens op te ruimen en verrassend om te zien wat een ander ervan maakt. Je kon ook kunst maken uit de vele materialen die voorhanden zijn; interessant voor kunstenaars die gemengde materialen gebruiken en creatieve kruisbestuiving waarderen.



Een impressie van het derde weekeind:

Ellen Esther Robert Michel en Marcel Teresa en Michel KinderenGea en Talitha Barbara en Marcel Barbara en Marcel Barbara en Marcel Timo

Een bijzonder kunstwerk: van voltooid, naar onvoltooid, naar voltooid

Een ander onderdeel van Ruilen met Robinson was het symposium De kunst van waarde. Onvoltooide kunst kwam hier vanuit een heel andere hoek aan de orde. Priscilla Haring presenteerde haar kunstwerk getiteld Fiero: een afbeelding van een juichend figuur, opgebouwd uit plactic schijfjes. Elke bezoeker kon bij vertrek een schijfje meenemen in ruil voor zijn of haar naam. Zo verdween de afbeelding en groeide de lijst met namen. Online leeft Fiero voort als interactief werk: op deze pagina zie je de stippen, plus namen, samenkomen tot de oorspronkelijke afbeelding. Priscilla Haring is sociaal wetenschapper, mediapsycholoog, Ph(?) consultant en gelieerd aan de TU Dortmund. Ze maakte dit werk samen met Stijn Kuipers. Gezamenlijk heet het duo PrSt.

Gea en Talitha Barbara en Marcel Barbara en Marcel

Een impressie van het tweede weekeind:

Ellen Esther Gea en Talitha Barbara en Marcel Michel en Marcel Robert Teresa en Michel Timo Kinderen Kinderen


Een impressie van het eerste weekeind:




Ruilen met Robinson

Unfinished Art was laatst onderdeel van Ruilen met Robinson. Dat waren drie weekeinden vol ruilhandel: kleren, speelgoed, allerlei spullen, maar ook diensten. Centraal thema was Robinson Crusoe, die aanspoelde op een eiland, waar hij zich moest redden met de aanwezige materialen en zijn vindingrijkheid. Het decor bestond uit eilanden van spullen, die door bezoekers overspoeld en vervormd werden. Ruilhandel en creativiteit past volgens ons heel goed in de huidige maatschappij en dat willen we graag demonstreren met deze kunst-co-create.
Zie www.ruilenmetrobinson.nl

Welke kunstenaars deden mee?

Robert Pennekamp

Mijn werk:

  1. harde uitsprakenvan bekende nederlanders op ingelijste koelkastdeuren
  2. schilderijen op kickboksmatten (met bloed, pis en zweet)
  3. brainstormen op billboard
  4. houten beelden van gerecycleerd hout
  5. objecten maken van gevonden spullen (trash art)
  6. site specific art action mbv gevonden materialen
  7. one day sculpture mbv gevonden/gekregen/geruilde materialen
  8. half werk ( 2 of 3 dimensionaal) wat afgeschilderd wordt door bezoekers

christel werk
Christel van Vliet

Het lijkt me leuk om een workshop te doen, mensen kunnen ter plekke meedoen, afhaken, insteken, verder bouwen. One day sculpture mbv gevonden/gekregen/geruilde materialen

video klei foto's geschiedenisgeologiefilosofie Ik wil graag samen met Robert Pennekamp iets maken of mee helpen maken. Ik kom misschien met nog een persoon, Willy Kruijssen.

 

eemkewerk
Eemke Koppelman

ik werk veel met "waardeloos"materiaal en spullen van rommelmarkten , hiervan maak ik installaties en decoraties voor feesten/evenementen hierbij ga ik uit van het materiaal : wat is het, wat kan het worden ,wat zie ik erin?

ik zou het heel leuk vinden om workshops te geven , maar ik vind het ook leuk om door te werken aan werk van anderen...



martijnwerk
Martijn Koolstra

Ik maak sculpturen, tekeningen en animaties naar waarneming van mijn omgeving op dat moment thema is iets als mens-maatschappij/controle/systeem.

Tijdens Unfinished Art wil ik wel een tekensessie doen.

 

roger
Roger van den Akker

Afdankertjes blaas ik nieuw leven in. Voor mijn sculpturen en installaties maak ik gebruik van afgedankt en overbodig materiaal. Voorkeur voor middelgroot materiaal. Hout, metaal, plastics. Mijn werkwijze is om materiaal als 'bouwstenen' te stapelen, in elkaar te schuiven. Dus met een theekopje kan ik weinig. Met een boomstronk van 500 kilo ook niet. Bekijk even de foto's op de website dan krijg je wel een indruk.

Workshop geven of autonoom bezig zijn; beide lijkt me leuk om te doen. Wisseldienst misschien? Even zelf bezig kunnen zijn. Ook om tempo te maken en wat neer te zetten wat bezoekers enthousiast kan maken. Afgewisseld met een workshop om gezamenlijk iets neer te zetten of deelnemers individueel bezig te laten zijn.

 

ellen faberellen werk

Ellen Faber

Meestal gebruik ik (rijst) papier als materiaal om mee te werken. Rijstpapier heeft een transparantie en fragiliteit wat me aanspreekt. Inspiratie zijn teksten bv. uit gedichten, songs of ACIW. Ik snijd woorden en/ of figuren uit. Tijdens Unfinished Art wil ik een groot gelaagd papieren kunstwerk maken. (van gerecycled materiaal, tijdschriften, kranten, stof). Het zou een autonoom beeld worden. (staand of hangend) Praktisch gezien: In samenwerking met bezoekers grote vellen maken waaruit delen weggesneden worden. Niet echt in een afgebakende workshop vorm.

 

bethany_foto0
Bethany Bartran le Sager

Bethany Bartran is an American living in Utrecht since 2010, and after several years of moving internationally, having children & learning a few languages on the way, is recently back to work. Her personal work that she exhibits (r)evolves around global cultural, scientific & political ~ communications, atmospheres, and pollutions... but not necessarily in that order, and is often on found & recycled materials such as windows or cabinet doors. Other artistic work has included murals and interior decor, theatrical backdrops, costume & props, window displays & photography.

 

patriciapatricia werk
Patricia Weijburg

 

danielledanielle werk
Danielle Frenken

Ik maak collage's, sculpturen, tekeningen, schilderijen en aquarellen. Ik gebruik bijvoorbeeld dieren, houdingen van dieren, verhalen, symbolen of sprookjes als uitgangspunt voor mijn werk. Voor mijn sculpturen ben ik altijd opzoek naar materialen en ga puzzel ik met de gevonden spullen net zolang totdat er iets nieuws ontstaat.

Het lijkt me leuk om ergens aan deel te kunnen nemen of aan te sluiten. Wellicht in samenwerking met andere kunstenaars die mee doen hieraan. Ik heb nu nog niet zo'n goed beeld van wat de mogelijkheden zijn.

 

michel werkmichel werk
Michel Tijsterman

Ik vind het een leuk idee om samen aan een werk bezig te zijn en het lijkt mij ook erg leuk om aan meegebrachte doeken te rommelen.


matthieumattheus werk
Mathieu Klomp

Mijn fascinatie ligt in het spanningsveld tussen twee werelden: Enerzijds de alledaagse realiteit die slechts van onbenulligheden aan elkaar hangt, anderzijds de wereld die wij creëren doordat we personen verheffen en gebeurtenissen omzetten in kunstmatige zwart-witte verhalen. Ik stel in mijn werk de mythe tegenover de alledaagse handeling, het onoverwinnelijke tegenover het vergankelijke, het goed en kwaad tegenover morele verwarring, of het onpersoonlijke tegenover het intieme. In mijn materiaalgebruik verken ik de mogelijkheden van goedkope, alledaagse materialen en probeer deze te verheffen en zo een nieuwe interpretatie te geven.

Ik zou tijdens Unfinished Art me willen laten verrassen door nieuwe (eigenschappen van) materialen en mijzelf trainen in maken op een hoog tempo. Ook wil ik graag samenwerken. Ik verwacht dat de invloed van anderen ook verfrissend kan werken.

talitha fototalitha werk
Talitha Driessen

In mijn schilderijen zoek ik de grens op tussen abstractie en figuratie. Dit vraagt een bepaalde manier van kijken van de kunstenaar, maar ook van de toeschouwer. Door onze werkelijkheid te abstraheren leren we om te ervaren en nieuwe dingen te zien. Deze zijn misschien niet te verwoorden. In mijn werk probeer ik de kijker te laten ervaren dat taal niet altijd genoeg is en dat het je kan belemmeren in je uitingsmogelijkheden. Ik laat mij inspireren door licht, schaduw, reflecties, schimmen en vervormingen.

Het lijkt mij leuk om een groep mensen te laten kijken zoals ik dat doe als schilder. Te laten ervaren dat het maken en begrijpen van abstracte kunst niet altijd zo ingewikkeld is als men denkt. Dit door ze te laten maken. In het maken te laten na denken over hoe zij de wereld om hen heen (de dingen die voorhanden zijn) zouden abstraheren of vervormen tot iets wat onherkenbaar is. En hierin de fantasie, het kijken en gevoel de leiding laten nemen in het maken. Dit is voor iedereen anders en er zouden hele verassende dingen ontstaan!

De volgende keer dat je naar een tentoonstelling gaat zul je niet straal langs een abstract werk lopen maar ernaar gaan kijken en het op je af laten komen. Kunst is niet moeilijk, het is persoonlijk :)

Het lijkt me leuk om met een groep van ongeveer 15 mensen te werken. In het maak proces zijn er veel stappen nodig (in de vorm van kleine opdrachten) die leiden tot het begrijpen van het begrip abstraheren. Samen denken en leren van elkaars manier van denken komt hierbij aan bod.

Daarnaast lijkt het me goed om te blijven bij het materiaal schilderen. Eerst op papier en daarna op een doekje. Wanneer men het te pakken heeft kunnen ze thuis altijd met andere materialen aan de slag. Het gaat mij erom dat je leert kijken naar de dingen om je heen. Die te gebruiken als beeld materiaal en dat het uiteindelijk niet hoeft te lijken alsof het echt is. En daarom dus onherkenbaar wordt.

 

teizer fototeizer werk
Matthijs Teizer

Ik hou er van om materialen die ik vind op straat als karton en hout het te gebruiken. Om dit "afgedankte" materiaal weer nieuw leven in te blazen en een heus kunstwerk van te creëren. Om vind ik het leuk om oude afgedankte gebruiksvoorwerpen en meubels te beschilderen of te customizen.

Bij Unfinished Art wil ik graag van afgedankte materialen een origineel kunstwerk maken.

 

gea fotogea werk
Gea Boon

schilderen, tekenen, 3 d objecten van divers materiaal, fotografie, digi art
Huidig concept is voor kringloopmaterialen weer nieuwe functies creeeren. Liefst een functie waar een ritueel of een handeling met betekenis aan verbonden kan worden.
Toegepaste Kunst, Functional Art.
Community Art

Bij Unfinished Art wil ik graag autonoom bezig zijn, volgt er vanzelf contact met publiek.

 

hanneke fotohanneke werk
Hanneke van Os

Lijkt me erg leuk om mee te doen!

 

eddaedda werk
Edda Grol

Samen met mijn zus Meike (zij freelance (tekst)schrijver, ik freelance fotograaf en autonoom kunstenaar) bieden we bezoekers in het weekend van 17 en/of 18 augustus aan om voor hen een kunstwerk te maken van het object dat ze weg gaan doen. Samen met de bezoeker bepalen we de emotionele waarde van het object en leggen we de bijbehorende herinnering vast, met behulp van fotografie, schilderkunst en tekst. 

 

meikemeike werk
Meike Grol

Meike biedt samen met haar zus Edda een workshop. Zie boven.

 


Meer info? info@UnfinishedArt.com Facebook

 

Unfinished Art is mede mogelijk gemaakt door:
Het Prins Bernhard Cultuurfonds